¡Qué placer! Oler a cultura. Pasear por pasillos llenos de sueños. Tomar una decisión que nos lleva, innegablemente, a un crecimiento personal. Pagar un artículo con la certeza de que, en él, descubriremos un nuevo mundo. Así: con esa incesante sensación de paz, nos movemos por las librerías.

El año pasado algunos titulares de las principales cabeceras españolas ponían de manifiesto que el sector librero está sufriendo una profunda crisis: no solamente la económica, sino que también la generada por las ventas online y por la pérdida de lectores habituales (recordemos la caída del consumo de bienes culturales en España, que en solo seis años se ha reducido un 27%). Tanto es así que, de hecho, según los datos, el año pasado murieron más de 900 librerías en nuestro país. Un panorama crítico que presentó la Confederación Española de Gremios y Asociaciones de Libreros (CEGAL). Estos datos no solamente ponían de manifiesto el desprestigio de los libros en nuestro país, «sino también la falta de políticas adecuadas para la lectura por parte del Gobierno, a mejores campañas de márketing», además de otros motivos.

La historia entre papel

Algunos proyectos relacionados con el sector del libro nos dejan con la boca abierta cada vez que contamos sus años y la calidad que les ha caracterizado, su alma, su razón de existir. Un ejemplo es la Librería Gil, fundada en Santander en 1967. Paz Gil es la hija de los fundadores: Ángel Gil y Florentina Soto.

El proyecto comenzó siendo una pequeña librería, de apenas 30 metros cuadrados. Esta segunda generación, los cuatro hijos de Ángel y Florentina, ha querido mantener la esencia y, por eso, siguen siendo «una librería de fondo, con interés concreto en la narrativa, el ensayo y la poesía» y apoyan a las editoriales independientes y alternativas. El paso de los años les ha impulsado a especializarse en literatura infantil y juvenil.

En una reciente entrevista en el periódico ABC, Paz Gil, una de las hijas de los fundadores y la artífice del proyecto actual, explica que su preocupación es «descubrir y aportar un amplio fondo de títulos y editoriales». Así, con los 50 años de historia con los que cuenta la librería, han «conseguido confirmar una red cultural y social» porque «una buena librería depende de sus buenos lectores».

Premiando a los mejores

El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, junto con otras instituciones relevantes, ha desarrollado un plan estratégico que integra a las principales asociaciones del sector del libro. A finales de 2015,nueve establecimientos recibieron un Sello de Calidad de Librerías que «distingue, incentiva y premia la excelencia en la actividad librera». Conseguirlo no es fácil: se ha evaluado la pluralidad bibliográfica, el fondo, las actividades culturales que llevan a cabo, la relación con otros agentes, las prescripciones que realizan…

El escritor español más premiado de la literatura infantil y juvenil gallega afirmaba que «El mayor premio que puede recibir un escritor es que sus libros encuentren nuevos lectores». Agustín Fernández Paz nació En Vilalba-Lugo en 1947 y nos dejó el pasado martes a la edad de 69 años. Su aportación a la literatura para los jóvenes es tal que sus más de 50 obras se han traducido a otros idiomas de España y, también, al inglés, el francés, el portugués, el italiano e, incluso, al coreano, el búlgaro, el chino y el árabe.

Premios

Su trabajo recibió el reconocimiento del Ministerio de Cultura con el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil en 2008 por su obra O único que queda é o amor. Además, esta obra, junto con Contos por palabras, se propuso en la IBBY Honour List en 2010 y recibió otros galardones: el Premio Neira Vilas de la Asociación Galega de Editores y el Premio Frei Martín Sarmiento. Pero estos son sólo algunos de los reconocimientos que recibió al autor español: estuvo nominado en cuatro ocasiones al Astrid Lindgren Memorial y, hace a penas un año, la Asociación de Escritores en Lingua Galega (AELG) le proposo para el Premio Nobel de Literatura. Además, también fue premiado por la AELG en tres ocasiones, entre otros galardones.

Su aportación a la sociedad fue un paso más allá y fue reconocido, también, por su contribución a la educación. Por eso, le galardonaron con el Premio Nacional Emilia Pardo Bazán para libros de texto no sexistas y, su pasión, le llevó a dedicarse en cuerpo y alma al sector educativo hasta su jubilación.

Trayectoria

Estudió Ciencias de la Educación y trabajó como profesor de Educación Infantil durante toda su vida profesional en diferentes centros hasta que se jubiló en 2008. Durante toda su trayectoria destacó su contribución a la educación: entre otros, formó parte del equipo de Lengua del Gabinete Julio Ferrera de Estudios para la Reforma Educativa, de la Consejería de Educación y Ordenación Universitaria.

La renovación del sistema educativo y mantener la máxima calidad del mismo fue su objetivo durante toda su experiencia profesional. Por eso, contribuyó a la formación y el crecimiento de colectivos como Avantar y Nova Escuela Galega. En ambas pudo ser partícipe de los equipos que elaboraban materiales didácticos para diferentes niveles didácticos.

Su papel en ambos colectivos estuvo marcado por su crítica a la transición en la escuela. Fernández Paz criticaba, entre otros aspectos, que «todos los libros de Historia acaban en el ’36» y añadía que «solo podemos olvidar cuando desenterremos todo; cuando lo conozcamos». De ahí que siempre afirmase que su literatura versaba sobre la memoria: «todos los libros que he escrito, como las tramas de una tela, están hechos combinando hilos de mi vida».

Sus convicciones e ideales eran tan firmes que, en 2010, rechazó el Premio da Cultura Galega que le concedió la Xunta de Galicia dado su compromiso de no aceptar premios «hipotecados por la agresión a la misma cultura a la que se finge ensalzar» del manifiesto Rosalía de Castro nunca aceptaría ese premio.

La educación como pilar de la sociedad

Nuestros alumnos más jóvenes, esos niños y adolescentes que acuden al colegio cargados con sus mochilas, son la pieza fundamental para el futuro de nuestro país. En Llob3 contamos con clientes del sector que nos permiten ser partícipes de la cadena que aporta el material necesario para nuestras jóvenes promesas.

Por eso, la editorial Xerais ha afirmado que «con Agustín Fernández Paz, Galicia pierde no sólo a un escritor excepcional, sino un referente ético de primera magnitud» que dio a conocer «[…] en diversos países del mundo el valor de la literatura infantil y juvenil gallega».

La historia española es rica, riquísima, en cultura. Sí: en los dos sentidos. Tenemos el privilegio de ser la patria de algunos de los escritores más célebres del ámbito internacional. Y no es para menos: vivimos en un país inspirador, con una lengua rica y con una mezcla cultural que ha dado origen a auténticas obras de arte.

Miguel Delibes fue un novelista español que se doctoró en Derecho y fue catedrático de Historia del comercio, además de periodista y director del diario El Norte de Castilla. Y de toda la geografía española, deja constancia de su origen y fidelidad a Valladolid y al campo castellano en general. Tanto es así que, de hecho, criticó cada vez con mayor efusividad los excesos y violencias de la vida urbana y llegó a rechazar la dirección de la cabecera nacional El País por no querer abandonar su tierra natal. Además, mantuvo intactos sus valores con la denuncia a las injusticias sociales, la rememoración de la infancia y la representación de los hábitos y el habla propia del mundo rural. Y, por si esto fuese poco, su tono irónico pone en evidencia su perspectiva frente a la pequeña burguesía.

Su obra ha tenido tal importancia que ha sido galardonado, entre otros, con el Premio Nadal (1958) por su libro La sombra del ciprés es alargada, el Premio de la Crítica (1953), el Príncipe de Asturias (1982), el Premio Nacional de las Letras Españolas (1991) y el Premio Miguel de Cervantes (1993).

Las letras de Delires en la gran pantalla y el escenario

El disputado voto del señor Cayo, Los santos inocentes y Cinco horas con Mario son tres de sus novelas que dieron el salta a la gran pantalla. Con sus obras literarias brillaron en la gran pantalla artistas de la talla de Paco Rabal y Alfredo Landa (reconocidos en Cannes). Y eso no es todo: Lola Herrera también triunfó en la versión teatral de la novela sobre la muerte del escritor pucelano.

Paso a la vida online

La Fundación Miguel Delibes, fundada por los dos hijos del célebre escritor, con la colaboración de numerosas instituciones públicas y privadas de la provincia, ha culminado la labor de «identificación, clasificación y digitalización de más de 14.000 documentos«. Y lo más valioso de esta documentación que ya tenemos disponible en la red es, precisamente, que tratan su vida profesional y personal. Entre estos, disponibles en la página web de la Fundación Miguel Delibes, podremos encontrar, incluso, las cartas que recibió de Paco Umbral.

La cultura es amor: amor a la intelectualidad, a la creatividad, al saber hacer, a la pulcritud, a la transgresión.

El beso de Francesco Hayez

El pasado domingo 24 de abril se vendió el lienzo El beso de Francesco Hayez en Christie’s de Nueva York por 1.865.000 dólares. Se trata de uno de los iconos del arte romántico italiano y su autor, Hayez, hizo hasta 5 versiones de esta emblemática obra: cuatro óleos y una acuarela. Según la historia, esta obra se entiende como una alegoría a la alianza francoitaliana del siglo XIX para combatir contra el imperio austrohúngaro.

Rodin también inmortalizó el amor

Posiblemente aún hoy siga siendo El Pensador la escultura más famosa del artista de origen francés, pero El beso no se queda muy atrás. El material de esta emblemática escultura es mármol y fue tallada a finales del siglo XIX bajo la petición del Estado Francés. Ha pasado por algunas de las exposiciones más importantes a nivel internacional, como el Salón de París en 1898 o el Museo Rodin de la capital francesa. Con esta escultura, August Rodin quiso inmortalizar a los amantes de La Divina Comedia de Dante Alighieri, Paolo y Francesca.

Un beso muy español

Durante los últimos meses hemos hablado en varias ocasiones del célebre pintor español, Pablo Picasso. Podemos ver estas entradas en Picasso: una huella imborrable y en Picasso vuelve a ser noticia. Su lienzo El beso es una de sus obras maestras y sólo podemos verla en el museo Picasso de París. Esta obra del pintor malagueño forma parte de su etapa final y, de hecho, pintó este cuadro sólo unos pocos años antes de su muerte, a la edad de 88 años.

Otros besos de la historia

Gustav Klimt, Antonio Canova, Roy Lichtenstein, Constantin Brancusi, René Magritte, Eduard Munch y Marc Chagall también han contribuido a sumar besos en la apasionante historia del arte. En cada uno de los casos mencionados en este post la pieza cuenta con unas características que le confieren un aire de exclusividad que atrapa a todos los espectadores… Y es que la cultura y el arte son adictivos.

El 19 de febrero ya cuenta con muchas efemérides. En 1953, el gobernador del Estado de Georgia (Estados Unidos) creó la primera junta censura de literatura en la historia del país norteamericano. Además, es la fecha en la que fallecieron André Gide y Knut Hamsun, en 1951 y 1952 respectivamente. A esta fecha tenemos que sumarle también la triste noticia del fallecimiento de Umberto Eco.

Célebre escritor italiano

Su trayectoria académica es impecable. Se doctoró en Filosofía y Letras en la Universidad de Turín en 1954. Su trayectoria por el mundo académico no terminó con su doctorado: fue profesor en las universidades de Turín, Florencia, Milán, Florencia y Bolonia. Durante sus años de ocupación profesional como docente, publicó El problema estético en Santo Tomás de Aquino (1956), Obra abierta (1962) y La estructura ausente (1968).En 1969 fue cofundador en la Asociación Internacional de Semiótica. En 2001 creó en Bolonia la Escuela Superior de Estudios Humanísticos que tenía como finalidad difundir la cultura universal entre licenciados de alto nivel.

Se consagró como escritor con El nombre de la rosa en 1980 y la llevó al cine Jean-Jaques Annard seis años más tarde. Aunque comenzó a publicar sus obras en edad madura, siempre había manifestado su pasión por la narrativa. Escribió El péndulo de Foucault (1988), La isla del día de antes (1994), Bandolino (2000), La misteriosa llama de la Reina Loana (2004) y El cementerio de Praga (2010).

Reconocido internacionalmente

Fue Doctor Honoris Causa por 38 universidades, entre las que destacan las españolas Universidad Complutense de Madrid (1990), la Universidad de Castilla-LaMancha (1997), la Universidad de Sevilla (2010) y la Universidad de Burgos (2013), además de la Universidad de Atenas (1995) o la Universidad de Buenos Aires (2014), entre otras. También fue miembro del Foro de Sabios de la Mesa del Consejo Ejecutivo de la UNESCO  y caballero de la Legión de Honor francesa.

Pero los reconocimientos a su trayectoria en el mundo de las letras no quedan aquí. Fue condecorado con la Medalla de Oro al mérito de la cultura y el arte (Roma, 1997) o Caballero Gran Cruz de la Orden del Mérito de la República Italiana (Roma, 1996), por enumerar algunos. En el año 2000 recibió el premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades y propuesto en varias ocasiones para el Premio Nobel.

El nombre de la rosa

La novela histórica de misterio del escritor italiano está ambientada en el siglo XIV. La historia gira entorno a la investigación de Guillermo Baskerville y Adso de Melk sobre los crímenes de la abadía de los Apeninos lingures. Pese a las estrictas normas de acceso a la biblioteca de la abadía, descubren que tras las muertes está un libro envenenado que se creía perdido, la Poética de Aristóteles.